سایت‌های بسیاری در سراسر وب وجود دارد که به ارائه خدمات مربوط به دانلود آهنگ می‌پردازند. تعداد زیادی از این سایت‌ها قدمت دارند و برخی نیز به تازگی تاسیس شده اند. اما در این میان سایتی به نام موزیکال ایکس وای زِد که به تازگی تاسیس شده است، اما در مدت زمان بسیار کم توانسته کاربران بسیاری را به سوی خود جذب کند. اما علت چیست؟ در این نوشتار قصد داریم تا شما را با تعدادی از این دلایل آشنا سازیم. پس با ما همراه باشید.
همانطور که در مقدمه اشاره کردیم سایت‌های دانلود آهنگ زیادی در وب فارسی وجود دارد اما چرا سایت موزیکال ایکس وای زِد با این که به تازگی تاسیس شده است اما کاربران بسیار زیادی دارد؟ در این جا تعدادی از این دلایل را بررسی می‌کنیم.
یکی از مهم‌ترین دلایل محبوبیت یک سایت این است که بتواند جدیدترین آهنگهای عرضه شده را در اختیار کاربران قرار دهد. سایت موزیکال ایکس وای زِد جدیدترین و آخرین آهنگهای منتشر شده را در وبسایت خود منتشر می‌کند. علاوه بر آن شما می‌توانید به آرشیو بسیار گسترده‌ای از آهنگهای قدیمی و نوستالژی دسترسی داشته باشید. در واقع در موزیکال ایکس وای زِد مهم نیست که شما طرفدار چه سبکی هستید. بهترین و شنیدنی ترین موسیقی‌ها را می‌توانید در این سایت پیدا کنید.
این روزها یکی از مهم‌ترین درخواست‌های کاربران آهنگهای محلی و سنتی است . خصوصا آهنگهای محلی مازندرانی در این میان بیشترین طرفدار را دارد. به همین خاطر در سایت موزیکال ایکس وای زِد بخشی تحت عنوان آهنگ های محلی و همچنین سنتی در نظر گرفته شده است تا افراد بتوانند آهنگهای این سبک را نیز دانلود کنند و لذت ببرند. و این موضوع سبب شده است که تعداد کاربران این سایت افزایش داشته باشد.
تجربه نشان داده است که اگر رابط کاربری سایت خوب نباشد، کاربران به سادگی هر چه تمام‌تر به سرعت از سایت خارج شده و به سایت دیگری مراجعه می‌کنند. منظور از رابط کاربری این است که کاربران بتوانند به سادگی به آنچه که می‌خواهند دسترسی داشته باشند. و بدون این که از یک صفحه به صفحه‌ای دیگر مراجعه کنند، بتوانند به محتوای مورد نظر خود دسترسی پیدا کنند. این دقیقا نکته ای است که در موزیکال ایکس وای زِد مد نظر قرار گرفته است.
یکی از آن مواردی که اهنگساز ها و نوازنده ها باید در رابطه با آن اطلاعات کافی داشته باشند تاریخ موسیقی و اطلاعات کامل راجع به هر دوره است اطلاعاتی راجع به فرم ، بافت ، هارمونی و حتی سازبندی اکثر افراد به راحتی نام هنرمندان موسیقی کلاسیک را به زبان می آوریم اما واقعا اطلاعات دقیقی از سیر تحول این موسیقی ندارند و ساختاری که دارد ندارند. به همین خاطر همیشه توصیه می شود کسانی که اصول آهنگسازی را یاد می گیرند حتی در رابطه با سازها مثلا در آموزش پیانو کسی که اطلاعات تاریخی خوبی از موسیقی داشته باشد به مراتب تکنیک ها و استفاده از انها را بهتر می فهمید وقتی سخن از اطلاعات تاریخی موسیقی می کنیم صرفا نقل تاریخ و زندگی نامه نیست بلکه بررسی اثار شاخص موسیقی هر دوره ی هنری است.
موسیقی کلاسیک - بررسی ساختاری و تاریخی موسیقی دوره ی کلاسیک
موسیقی کلاسیک - بررسی ساختاری و تاریخی موسیقی دوره ی کلاسیک
در این مقاله می خواهیم به طور اجمالی دوره ی کلاسیک را بررسی کنیم هم از لحاظ تاریخی و ساختاری ، در بررسی تاریخی به بحث زمانی موسیقی کلاسیک (در این مقاله به معنی موسیقی دوره ی کلاسیک است) پرداخته می شود و در موارد ساختاری به بررسی ساحتار هایی نظیر فرم و بافت و سبک ملودی و هارمونی و سازبندی پرداخته می شود. یاد آوری می کنم در بررسی های ساختاری شما می بایست ابتدا دانش تئوری و هارمونی و . موسیقی را داشته باشید تا بتوانید یک قطعه ای که متعلق به آن زمان است را از زاویه های مختلف ساختاری بررسی کنید.
تئوری و هارمونی را با دوره های تئوری و هارمونی به راحتی فرا بگیرید
بحث تاریخی دوره کلاسیک:
به طور کلی از لحاظ دوره های تاریخی و هنری:
به دوره ی پس از باروک و پیش از رمانتیک دوره ی کلاسیک می گویند. یعنی بین سالهای ۱۷۵۰ تا ۱۸۲۰ (تاریخ موسیقی،هیوم ام میلر،ب۵)
ممکن است از صفت کلاسیک در جاهای مختلف استفاده شود اما براساس محتوا معنای یکسانی نداشته باشد به همین خاطر به معنای مختلف کلاسیک می پردازیم.
صفت کلاسیک برخلاف تصور می تواند معنای موسیقیایی مختلف و متفاوتی را داشته باشد:
این صف گاهی در رابطه با هنر و ادبیات یونان باستان به کار می رود.
و گاهی نیز در رابطه با متضاد رمانتیک یعنی موسیقی قبل از قرن نوزدهم به کار می رود.
و در بعضی موارد هم مترادف موسیقی هنری و گاهی هم به معنای دوره ای از نیمه ی قرن هجدهم تا سال ۱۸۲۰ که به آن نیز گاهی دوره ی کلاسیک وینی می گویند اطلاق می شود. در این مقاله موسیقی کلاسیک به معنی موسیقی دوره ی مذکور یعنی کلاسیک به کار رفته است.
ویژگی های ساختاری سبک کلاسیک:
ما می توانیم ساعت ها راجع به ویژگی های هنر موسیقی کلاسیک (در این مقاله دوره ی کلاسیک ) سخن به میان آوریم اما در کنار اهمیت این موضوع ساختار نیز در این دوره اهمیت بالایی دارد و باید با ان اشنا بود.
ابتدا می خواهیم فُرم در موسیقی کلاسیک را به طور خلاصه بررسی کنیم :
یکی از مواردی که در بررسی های تاریخی و ساختاری قطعات بسیار مهم از فُرم و بررسی تغییرات آن در طول زمان می باشد. براساس کتب مرتبط با تاریخ موسیقی در اواخر قرن هجدهم اصول ساختار چندبخشی به ویژه در فُرم سونات با قطعیت تثبیت گردید.
بافت در موسیقی کلاسیک :
موضوع بافت مفصل در دوره ی هارمونی سایت آموزش موسیقی چارگاه بررسی شده است یکی از انواع بافت ، بافت هوموفونیک می باشد یعنی خط ملودی با المان های غیر ملودیک یا کمتر ملودیک همراهی می شد. یکی از انواع شکل های همراهی باس آلبرتی می باشد که این روش توسط آهنگساز ایتالیایی دومینکو آلبرتی (۱۷۱۰- ۱۷۴۰) به وجود امده است. در این روش آکورد های شکسته به شکل الگوهای ساده یا آرپژ تکرار شونده ملودی را همراهی می کنند در مثال زیر این همراهی را می توانید مشاهده کنید:
همه میدانیم تعداد سازها در موسیقی بسیار زیاد است. آنقدر سازها تنوع دارند که اگر کسی بخواهد همه ی سازها را یادبگیرد سالها زمان باید صرف کند ، شاید هم عمرش کفاف ندهد که تمام سازهای موسیقی را یادبگیرد.
هر ساز براساس ساختاری که دارد نحوه ی تولید صوت و اجرای نت های موسیقی در آن فرق دارد. معمولا افرادی که تازه می خواهند موسیقی را شروع کنند در انتخاب ساز سردرگم هستند. در پست مربوط به انتخاب ساز گفته شد که این امر کاملا به سلیقه ی هر فرد بستگی دارد. هرکس براساس علاقه ای که دارد می تواند یک ساز را برای یادگیری موسیقی انتخاب کند. ما در این پست نمی خواهیم راجع به این موضوع صحبت کنیم می خواهیم راجع مزیت یادگیری یک ساز در یادگیری موسیقی صحبت کنیم. یعنی سازی که در یادگیری موسیقی یک فرد بسیار تاثیر سریع و ثمربخشی دارد.
مزیت های یادگیری موسیقی با ساز پیانو
مزیت های یادگیری موسیقی با ساز پیانو
سازی که یادگیری موسیقی را برای یک فرد راحت و قابل درک می کند. سازی که به نسبت بقیه ی سازها پیچیدگی خاصی ندارد بلکه خیلی یادگیری اش لذت بخش است اگرچه که گاهی سخت می شود اما این سختی نسبت به خیلی از سازهای دیگر کمتر است و همین امر باعث شده این ساز برای یادگیری موسیقی بسیار مفیدتر باشد.
جرا ساز پیانو یا بهتر بگوییم پیانو نوازی در یادگیری موسیقی یک فرد تاثیر بسیار زیادی نسبت به سازهای دیگر دارد؟
اکثر اساتید موسیقی پیانو را برای یادگیری موسیقی ساز بسیار مناسبی می دانند چرا که این ساز طوری ساخته شده است که به ازای هر نت یک کلید در نظر گرفته شده است و فرد برای به صدا در آوردن نت های موسیقی نیازی نیست انگشت خود را مانند ساز ویولن حتما دقیق در جای درستش بگذارد یا مثل ساز های بادی کار خاصی انجام دهد در این ساز فرد کافی است کلید ها را فشار دهد!
درواقع برای گستره ی وسیعی از نت های موسیقی از بم تا زیر در ساز پیانو برای هر نت یک کلید در نظر گرفته شده است و هر کلید صدای خاص و مخصوص به خودش را دارد بنابرین فرد برای اجرای یک قطعه کافیست از انگشتان خود جهت فشار دادن هر کلید استفاده کند.
مزیت های یادگیری موسیقی با ساز پیانو - شما با فشردن هر کلید صدای یک نت را می شنوید
شما با فشردن هر کلید صدای یک نت را می شنوید
شما برای فشردن هر کلید قطعا کار خاصی نیازی نیست انجام دهید تنها با دانستن چند نکته ی ساده و البته تمرین مناسب می توانید نحوه ی به صدا در اوردن ساز پیانو را سریع یاد بگیرید.
بیاید به سازهای دیگر نگاهی بیاندازیم:
ویولن: اگر کسی بخواهد ساز ویولن را انتخاب کند در ابتدا برای یادگیری موسیقی به جای اینکه بیشتر تمرکزش روی یادگیری مفاهیم موسیقی باشد می بایست چند سال اول روی به صدا در آوردن این ساز تمرکز کند که اصلا درست و تمییز نت ها را به صدا در آورد! چرا که این ساز پرده بندی نشده و همین برای شما کافی است چند میلی متر انگشتان را روی سیم جا به جا بگذارید و صدای نه چندان زیبا و فالش از این ساز بشنوید! در چنین شرایطی شما نمی توانید در ابتدا روی خیلی از مفاهیم موسیقی با این ساز متمرکز شوید همین قدر که تکنیک هایش را یادبگیرید کلی زمان از شما می گیرد. بنابرین برای یادگیری موسیقی در تمام جنبه ها در مقایسه با پیانو ساز سختی است! وقتی می گوییم یادگیری موسیقی منظور یادگیری عملی و تئوریکی موسیقی است یعنی هم در عمل فرد با موسیقی اشنا باشد و هم از لحاظ تئوریکی. این مسئله در رابطه با سازهای دیگر نیز می باشد مثل کلارینت، ترومپت ، ابوا و…. اما در رابطه با ساز پیانو شما با چالش های کمتری نسبت به نوازندگی ساز ویولن یا سازهای مشابه مواجه می شوید. شاید یک فرد با اولین جلسه چند نت پشت سرهم را روی پیانو اجرا کند اما با سازهایی مثل ویولن و ویولا و… این کار تقریبا غیر ممکن است! چرا که در این سازها کلیدی وجود ندارد که فشار دهید و صدای نت را بشنوید می بایست انگشت خود را دقیق در جای صحیح هر نت قرار دهید و از همه مهتر چالشهای دیگری نیز می باشد مثل گرفتن آرشه و مضراب و…
مزیت های یادگیری موسیقی با ساز پیانو
مزیت های یادگیری موسیقی با ساز پیانو
بنابرین برای یادگیری موسیقی در تمام جنبه ها هم از لحاظ عملی و هم تئوریکی ساز پیانو ساز مناسبی است و اگر دقت کنید معمولا کسانی که پیانو یاد میگیرند نگاه بهتری نسبت به دنیای موسیقی دارند.
اما این تنها مزیت یادگیری موسیقی با پیانو نیست! حُسن دیگر یادگیری موسیقی با پیانو آن است که در ساز پیانو شما می توانید آکورد ها را اجرا کنید و نه فقط یک ملودی بلکه یک موسیقی چند صدایی را اجرا کنید یعنی موسیقی که از چند لایه صدا تشکیل شده است.بعضی از سازها نیز این امکان پیانو را دارند اما بازهم پیانو ساز مناسب تری در یادگیری موسیقی نسبت به آنها می باشد!
شما می توانید با پیانو خود چند نت را همزمان اجرا کنید خب بیشتر سازها این قابلیت را با این گستردگی ندارند!
توصیه ای برای یادگیری عمیق و سریع موسیقی:
اگر تازه می خواهید یادگیری اصولی موسیقی نه صرفا نوازندگی مثلا یادگیری اهنگسازی و تنظیم را شروع کنید به شما توصیه می کنیم ابتدا موسیقی را با یادگیری تئوری و هارمونی و ساز پیانو شروع کنید ساز پیانو درک شما را نسبت به خیلی از مفاهیم تئوری و هارمونی بالاتر می برد.
این مسئله برای کسانی کنه می خواهند آهنگساز و تنظیم کننده شوند بسیار مهم است که حتما ساز پیانو را در کنار هر ساز دیگری که دوست دارند یادبگیرند آنهم در حد استاندارد نه کمتر و نه بیشتر در حد استاندارد!
شاید بگویید یعنی اگر کسی ساز دیگری یادبگیرید یعنی نمی تواند خوب موسیقی را درک کند؟
خیر منظور ما اصلا این نیست! دقت کنید شما برای یادگیری موسیقی می توانید هر سازی را شروع کنید و با هر سازی موسیقی را یادبگیرید محدودیت و قانونی وجود ندارد و کسی منکر این قضیه نیست درواقع خیلی ها با سازهای غیر پیانو موسیقی را یادگرفتند. و این واقعیتی است که نمی توان منکر شد اما بحث ما در این مقاله مزایای یادگیری موسیقی با پیانو نسبت به سازهای دیگر است درواقع ما آمده ایم براساس چالشهایی که هر ساز در اجرای خود دارد و آن که چقدر فرد می تواند بدون دردسر صدای یک ساز را به صدا در آورد ، سازها را در تاثیر یادگیری موسیقی مقایسه کرده ایم ، که براساس ویژگی هایی که پیانو دارد در این مقایسه پیانو را باتوجه به دلایلی که آوردیم، ساز مناسب تری برای یادگیری موسیقی یعنی در تمام جنبه ها هم مفاهیم تئوریکی و هم عملی معرفی کردیم. اگر چه که این ساز نیز چالشهای خاص خود را دارد اما ما در حال مقایسه هستیم نه اظهار نظر مطلق نسبت به یک ساز چرا که هر ساز سختی ها و اسانی های خاص خودش را دارد، حال یکی بیشتر و یکی کمتر!
مزیت های یادگیری موسیقی با ساز پیانو نسبت به سازهای دیگر مثل ویولن
مزیت های یادگیری موسیقی با ساز پیانو نسبت به سازهای دیگر مثل ویولن
همان طور که گفته شد برای هر نت یک کلید در نظر گرفته شده است شما کافی است هر نتی که می خواهید با فشار دادن کلید مربوطه انرا به صدا در اورید. شاید همین موضوع هم کمی در ابتدا در ساز پیانو سخت باشد (گفتیم هیچ سازی سخت و هیچ سازی آسان نیست) اما قطعا سخت تر از انگشت گذاری سازهای زهی ارشه ای نیست یا سازهای زهی دیگر قطعا از این ها سختر نیست. کار شما فشار دادن کلاویه هاست تا انگشت گذاری دقیق روی هر سیم برای به صدا در اوردن یک نت مشخص ، امیدوارم این موضوع برایتان به خوبی قابل درک شده باشد.
برای یادگیری اصولی پیانو همین الان کلیک کنید
در سایت چارگاه ما به کسانی که قصد یادگیری آهنگسازی و تنظیم را با ما دارند شدیدا توصیه می کنیم در کنار دوره های تئوری و هارمونی و اهنگسازی و تنظیم دوره ی پیانو را نیز آماده کنند و به طور کلی بعضی از دوستان هنوز سازی انتخاب نکرده اند در دوره ی رایگان قدم صفر گفته شد که برای اهنگسازی و تنظیم ساز پیانو را انتخاب کنند.ضمن اینکه در این دوره مدرس تکنیک های خاصی را آموزش می دهد که بسیار بسیار خاص می باشد و به انواع سبک های موسیقی خیلی ساده و روان و کاربردی پرداخته است.
باتوجه به اینکه تعداد زیادی کتاب در حوزه ی آموزش موسیقی به زبان های مختلف موجود است خیلی از دوستان به دنبال خود آموزی فراگیری موسیقی هستند و این عطش خیلی خوب است اما بد نیست در اینجا به عواقب این نوع فراگیری موسیقی بپردازیم:
فراگیری موسیقی خودآموز یا با استاد کدام بهتر است!کدوم کتاب بخونم؟(ازسینابپرس)
فراگیری موسیقی خودآموز یا با استاد کدام بهتر است!
آمورش موسیقی از پایه کلیک کنید
از آنجا که شخصا هم تجربه خود آموز را داشته ام و هم تجربه ی یادگیری موسیقی نزد اساتید حرفه ای و تا به امروز افتخار شاگردی اساتید بزرگی را داشته ام که سهم بسزایی در درک موسیقی من داشته اند. میخواهم کمی راجع به معایب خودآموزی یادگیری موسیقی صحبت کنم درواقع تجربه ی خودم را با شما به اشتراک بگذارم. در ویدئو مفصل به این موضوع پرداخته ام.
کدوم کتاب بخونم؟
خیلی از دوستان به من پیام می دهند که لطفا به من کتابی را معرفی کنید تا خودم یادبگیرم. واقعیت این است با وجود این که این همه کتاب در زمینه ی فراگیری موسیقی وجود دارد اما هیچ کدام را بدون استاد به شما توصیه نمی کنم! دوستان زیادی وقتی با این دیدگاه وارد دوره های من می شوند تفاوت خودآموز و با استاد یادگرفتن را به خوبی می فهمند که واقعا بعضی چیزها در کتابها نوشته نمی شود!
اولین و شاید محکم ترین دلیلم این است که شاید شما با خواندن چند سطر از یک کتاب موسیقی چیزهایی را بفهمید اما در واقع از آنجا که کسی بالا سرتان نیست که به شما بگوید برداشتتان درست است یا اشتباه احتمال اینکه خیلی از مفاهیم عمیق و اساسی را به اشتباه برداشت کنید بسیار بسیار بالا است!
تئوری موسیقی در واقع علمی است که بر روی قواعد اصلی و پایه ای موسیقی مطالعه می کند. به کسی که این علم را بررسی می کند تئوریسین می گویند.
تئوری موسیقی قواعد اولیه ی زبان موسیقی
تئوری موسیقی طی سال ها تلاش تئوریسین ها در عرصه ی موسیقی تغییرات بسیاری را کرده است به نوعی قرن به قرن کامل تر شد تا اینکه به شکل امروزی در آمد… چیزی که ما امروز از تئوری موسیقی میبینیم درواقع تلاش این افراد در موسیقی است.
تئوری موسیقی پیوند قوی با اصول آهنگسازی و تنظیم دارد درواقع موسیقی به مانند یک ساختمان بزرگ است که پایه های آن تئوری موسیقی می باشد و بدون این پایه ها بررسی اجزای دیگر امکان پذیر نیست. همه میدانیم موسیقی یک زبان جهانی است دو یا چند نفر با دانستن قواعد هر زبانی می توانند با یکدیگر ارتباط برقرار کنند جالب است این زبان فارغ از رنگ پوست و نژاد در واقع در تمام دنیا قابل فهم است چرا که هر کسی که بشنود میتواند با صدا ارتباط برقرار کند به هر حال قواعد این زبان را باید در تئوری موسیقی یافت.
تئوری موسیقی به زبان ساده موسیقی یک زبان جهانی
موسیقی یک زبان جهانی است
تئوری موسیقی و نوازندگی
تئوری موسیقی یکی از آن مواردی است که بسیار به پیشرفت یک نوازنده کمک می کند چرا که یک ساز جنبه های پنهانی دارد که در کنار تمرین اگر قواعد موسیقی را نیز بداند سرعت پیشرفتش چندین برابر می شود چرا که میداند چه چیزی را اجرا می کند و آنچه را که در ساز خود به عنوان تکنیک به کار می برد را بهتر می شناسد و درک می کند.
تئوری موسیقی به زبان ساده و نوازندگی
تئوری موسیقی باعث درک بیشتر نوازنده می شود
تئوری موسیقی آیا صرفا اسامی نت ها و آکورد ها است؟!
یکی از دلایلی که خیلی ها امتناع مب کنند تئوری موسیقی را یاد بگیرند و می خواهند مستقیما وارد آهنگسازی و تنظیم شوند این است که حالا چون اسامی نت ها یا آکورد ها را می دانند آنهم دست پا شکسته دیگر نیازی به ادامه نیست و بهتر است وارد مبانی کاربردی موسیقی شوند!! این دیدگاه در کشور ما متاسفانه روز به روز در حال گسترش است و نتیجه اش افزایش موزیسین هایی هست که اصلا سواد موسیقی ندارند نتیجه ی بدتر این موضوع زمانی است که افراد کاراهای بی کیفیت تولید می کنند و روانه ی بازار موسیقی می کنند!
تئوری موسیقی مطالبی دارد که واقعا سخت و کاربردی هستند اگر غیر از این بود که هر کس بدون درک و یادگیری آن باید وارد آهنگسازی میشد خب دیگر چه نیازی به این همه کتاب و این همه مطالب راجع به تئوری موسیقی بود!اصن چرا در دانشگاه های بزرگ موسیقی تدریس می شود؟!!
تئوری موسیقی را صرفا اسامی نت ها ندایند این دیدگاه دیدگاه کسانی است که از مقابله با مفاهیم سخت موسیقی ترس دارند و می خواهند ره صد ساله را یک شبه طی کنند!
تئوری موسیقی و مبانی آن:
اگر بخواهیم مبانی تئوری موسیقی را بررسی کنیم واقعا در یک مقاله جا نمی گیرد! ابتدایی ترین مطلبی که در تئوری مورد بررسی قرار می گیرد اسامی نت ها است در یک پست جداگانه راجع به این موضوعع در سایت صحبت کرده ام …
به طور کلی باتوجه به سه المان اصلی موسیقی ملودی و ریتم و هارمونی مطالب دسته بندی می شوند مثلا در قسمت ملودی ما علاوه بر اسامی نت ها مواردی مثل: فواصل و گام ها و… مورد بررسی قرار می گیرد در قسمت ریتم به همین شکل در قسمت هارمونی هم نیز به همین شکل یکی از دلایل این بررسی ها درواقع رسیدن به این هدف است که هنرجو بتواند اصول کاربردی هر بخش را که خود را در آهنگسازی و مبانی بالاتر نمایان می کند را راحتر و بهتر درک و فرابگیرد…
چگونه مفاهیم سخت تئوری موسیقی را درک کینم؟
از آنجا که اکثر مطالب موسیقی به شدت خشک و سخت هستند برای اکثر افراد درک این مفاهیم سخت به نظر می رسد البته کاملا طبیعی است که چنین باشد چرا که ما تا مطلبی برایمان تصویر مناسب نداشته باشد نمی توانیم درکش کنیم زمانی که بامفهومی سروکار داریم که تصویر سازی برای آن بسیار سخت است نمی توانیم انتظار داشته باشیم در نگاه اول آن مطلب را درک کنیم.